La esprimo komedio de moroj (aŭ malpli longigite morkomedio) estis elpensita en la angla literaturo por priskribi specon de realisma kaj satira komedio el la periodo de la Angla Resurtronigo (1660-1710), kiu kritikas, mokas, aŭ ĵetas dubon sur manieroj, modoj, kaj la sociaj konvencioj de rafinita socio kondiĉigita de striktaj reguloj de ceremonio kaj maniero [1].
La komedio de moroj faras tion helpe de stereotipaj roluloj, kiel la ekstravaganca soldato aŭ la konservativa patro de la malnovgreka komedio de Aristofano, aŭ la hedonisto kaj hedonisto de la angla resurtroniga komedio [2]. La sofistika intrigo de la komedio de moroj (kiu kutime centras ĉirkaŭ skandalo) estas dua en graveco al la socia kritiko esprimita en la humura diskurso de la roluloj. Frapa ekzemplo de komedio de moroj estas The Importance of Being Earnest (1895), de Oscar Wilde, kiu ilustras la seksan hipokritecon de viktorinepoka moralo.
La radikoj de ĉi tiu ĝenro estas antikvaj, atingante reen al la periodo de la novgreka komedio de Menandro (325-260 a.K.) de Helenisma Grekio, de kiu restas fragmentoj de verkoj de la dramisto Menandro.La skribstilo de Menandro, ellaboritaj intrigoj kaj stereotipaj. roluloj estis imititaj de romiaj dramistoj, kiel Plaŭto kaj Terentio, kaj iliaj komedioj siavice influis la dramistojn de la Renesanco. En la 17-a jarcento oni povas vidi komedion de maniero en la teatraĵoj de Moliere, kiel ekzemple L'École des femmes (1662), Tartufo (1664) kaj La mizantropo (1666), kiuj ridindigas la hipokritecon kaj malmodestecon de la "malnova reĝimo", kiu regis Francion de la fino de la 15-a jarcento ĝis la Franca Revolucio je la fino de la 18-a jarcento.