Sabina Olmos | ||
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![]() Sabina Olmos en Mujeres que trabajan (1938). | ||
Información personal | ||
Nacimiento |
3 de febrero de 1913 Buenos Aires (Argentina) | |
Fallecimiento |
14 de enero de 1999 Buenos Aires (Argentina) | (85 años)|
Sepultura | Panteón de la Asociación Argentina de Actores | |
Nacionalidad | Argentina | |
Familia | ||
Padres |
Rafael Gómez Canillo Rafaela Ramos | |
Pareja |
Charlo (entre 1940-1969) | |
Información profesional | ||
Ocupación | Actriz y cantante | |
Años activa | 1934-1992 | |
Género | Tango y folclore | |
Instrumento | Voz | |
Distinciones |
1939: Premio a la mejor actriz dramática de reparto de la Municipalidad de Buenos Aires por Así es la vida 1947: Premio a la mejor actriz de reparto de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina por La gata 1947: Mención especial de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina por Albéniz 1948: Premio a la mejor actriz de reparto de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina por Tierra del Fuego | |
Sabina Olmos (Buenos Aires, 3 de febrero de 1913-ib, 14 de enero de 1999) fue el seudónimo de Rosa Herminia Gómez, actriz y cantante de tango argentina, ícono de la Época de Oro del cine argentino.
Inició su carrera en la radio como cancionista de folclore y tango.[1] Poco después, desarrolló una larga carrera cinematográfica con los estudios Lumiton, donde realizó una serie de películas dirigidas por Manuel Romero y Francisco Mugica como La rubia del camino, Mujeres que trabajan y La vida es un tango. Su rol de Felicia en Así es la vida (1939) la hizo conocida en América Latina. Se le atribuyó el apelativo de «la sufrida del cine argentino» ya que todos sus personajes tenían en común el hecho de que sufrían en forma superlativa y lloraban en igual proporción. En la década de 1940, a través de directores que explotaron aún más su temperamento, compuso papeles dramáticos más comprometidos[2] y se destacó particularmente en Historia de una noche, La gata, Albéniz y Tierra del Fuego, por algunas de las cuales fue premiada en el rubro de mejor actriz de reparto por parte de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina.[3] Además, fue coprotagonista habitual en varias películas encabezadas por Niní Marshall.
Luego de ser censurada tras la Revolución Libertadora, Olmos y su esposo, el cantante Charlo, realizaron giras por América y España ante la imposibilidad de actuar en el país. A su regreso en la década de 1960, y producida por su marido, protagonizó Pesadilla, que fue un fracaso rotundo de taquilla.[2] A partir de entonces, debió secundar a figuras de menor trayectoria en cine y televisión.[3] Afectada por el derrumbe económico que significó su frustrado retorno al cine y su separación con Charlo en 1969, ejerció como asesora artística de Canal 11 durante más de 15 años. En 1983, fue convocada por Rodolfo Graziano para actuar en el Teatro de la Ribera junto a otras figuras de su época y obtuvo el reconocimiento que se le había negado durante años. Su última intervención en cine ocurrió en 1992 en Siempre es difícil volver a casa, donde interpretó a la madre de Soledad Silveyra. Sus permanentes cuadros depresivos la llevaron al suicidio en 1999, unas semanas antes de su 86.º cumpleaños.[1]