Strange Little Birds | |||||
---|---|---|---|---|---|
Álbum de estúdio de Garbage | |||||
Lançamento | 10 de junho de 2016 | ||||
Gravação | 2013 - 2015 | ||||
Gênero(s) | Eletrônica Rock Alternativo | ||||
Duração | 52 min 41 seg | ||||
Gravadora(s) | Stunvolume | ||||
Produção | Garbage, Billy Bush | ||||
Cronologia de Garbage | |||||
| |||||
Singles de Garbage | |||||
|
Críticas profissionais | |
---|---|
Pontuações agregadas | |
Fonte | Avaliação |
Metacritic | (75/100)[1] |
Avaliações da crítica | |
Fonte | Avaliação |
Allmusic | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
NME | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Pitchfork Media | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Rolling Stone | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Strange Little Birds é o sexto álbum de estúdio da banda de rock norte-americana Garbage[6], lançado em 10 de junho de 2016. É o segundo álbum do grupo lançado pelo seu próprio selo, Stunvolume.[7] O comunicado de imprensa do álbum descreve Strange Little Birds como "um registro cinematográfico arrebatador de um clima unificado: escuridão".[8]
A respeito do álbum, a vocalista Shirley Manson disse, "o princípio orientador foi mantê-lo atualizado e confiar no instinto tanto liricamente quanto musicalmente"[9]; "Para mim, esse álbum, curiosamente, tem mais a ver com o primeiro álbum do que qualquer um dos discos anteriores. Está voltando ao espaço de espírito do começo".[10] Manson descreveu Strange Little Birds como um disco "romântico".[11] Manson esclareceu mais tarde: "O que quero dizer com romance, na verdade, é vulnerabilidade. Eu costumava sentir tanto medo, e acho que era por isso que eu era tão agressiva - mas estou muito mais disposta a admitir fraquezas do que antes".[8] Cada música, diz ela, aborda "diferentes pontos da minha vida entre mim e uma pessoa que amei. Eles são os pontos quentes da minha vida, quando eu estava com medo, ou vulnerável, ou não me comportei na minha melhor maneira”.[8] O baterista Butch Vig disse que o álbum é uma partida para a banda, mais sombrio e mais "cinematográfico e atmosférico".[12]
A abordagem de Manson ao tema lírico veio de sua percepção de uma ausência de escuridão nas tendências culturais pop atuais. "Sinto que a paisagem musical ultimamente tem sido incrivelmente feliz, brilhante e pop. Todos estão na frente o tempo todo, dançando o mais rápido que podem, sorrindo o máximo que podem, trabalhando em sua marca. Ninguém nunca diz: 'Na verdade, estou perdido e não tenho a mínima ideia do que vou fazer com o resto da minha vida e estou com medo.'[8] “Não há nenhuma música pop otimista”, diz Vig. “Mesmo "Empty", que tem um som de guitarra grande e hino, tem letras bem dark".[8]